前幾日，偶得舊友贈予宣紙水墨畫一幅。白紙，黑墨，外加淡淡的香氣，不由得引人深省。寥寥幾筆勾勒出的竹的凜然的氣節，不正是中國水墨畫韻味的再現嗎？
中國的水墨畫，在一般外人看來，都能淺嘗出其中的自然韻味，中國古代畫家偏愛梅蘭竹菊，并非因為花木比其他花木美，而是因為他們是品格氣節的象征。梅的傲氣，蘭的悠然，竹的清高，菊的熱烈，這四種自然之物，各有各的秉性，但相似之處在于均由黑墨著色，宣紙為底。濃淡不同的墨，在白的紙上跳躍，不論是瀟灑揮毫，還是細細點綴，都體現出中國水墨畫的神韻，悠遠的心境，猶為再現了“同自然之妙有”的境界。黑即黑，白即白，這種不羈的潑墨，也正是國畫家的所鐘情的“黑白世界”。
黑白世界對中國畫家來說，是無色的世界。不是她完全沒有顏色，而是沒有絢爛富有的顏色。簡單的黑白兩色，何嘗不是體現出自然之物的曼妙趣味呢！唐代著名詩人王維的《雪溪圖》，畫的是郊外雪中溪流風光，完全不用色彩，僅用黑色的水墨，創造出一個平淡悠遠的白雪世界。更有清代鄭板橋的《墨竹圖》，用水墨創造出了瀟灑的境界，畫中有一種卓爾不群的清新氣息。齊白石大師的《蛙聲十里出山泉》，只通過幾簇水墨，幾尾蝌蚪的游動，就傳達出了十里山泉的喧騰，展現出一個生機勃勃的世界。
自古以來，黑白便為文人畫家所大愛，黑的純粹，白的無暇，二者相融合，不正是傳達出中國水墨畫的韻味，正如中華民族的氣節一樣，生機盎然，剛正不阿，永傳萬代。在當今這個大千世界，僅一幅丹青水墨畫驟然亮于眼前，便會引得眾人的深思覺醒，再一次觸發內心深處的對自然的熱忱與敬畏，這不正是高潔情操的再現嗎？
一個無色的世界，凈化著世人的心靈，佛去蒙在心靈上的一層隱隱的塵埃，透出純潔的性靈美，猶如水墨畫般的中國韻。
紛繁的塵世，猶存高尚的民族魂！
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